Comment devenir Acheteur d’art

L’acheteur d’art coordonne la réalisation d’une campagne publicitaire en respectant le planning, le budget et les objectifs des annonceurs. Grâce à une parfaite connaissance de l’actualité artistique nationale et internationale, il sait parfaitement conseiller dans le choix des prestataires. L’acheteur d’art peut travailler comme salarié ou indépendant pour de nombreuses entreprises.

Présentation du métier

• Niveau d’études ou diplôme minimum : Bac+2
• Études en alternance : Alternance possible
• Salaire débutant : 1 709 € brut par mois (Salaire Acheteur d’art)
• Statut : Indépendant, salarié
• Métiers associés : Directeur artistique, Producteur de télévision
• Secteur d’activité : Communication, Graphisme, Audiovisuel

L’acheteur d’art est un acteur central dans la réussite des campagnes publicitaires, alliant qualité artistique et gestion financière. Spécialiste de la publicité et de la communication, il détermine les techniques et sélectionne les moyens humains et matériels pour la réalisation des campagnes. Il utilise sa sensibilité artistique et son expertise en gestion de projet pour mettre en œuvre la stratégie de production.

L’une de ses principales tâches est de superviser la réalisation des photos et des illustrations, d’aider et de conseiller les directeurs artistiques dans le choix des photographes et des illustrateurs, et de trouver des prestataires qualifiés pour donner vie aux concepts créatifs. L’acheteur d’art assure une veille continue de l’actualité artistique afin de rendre la campagne publicitaire la plus performante possible. Commercial, il négocie les tarifs et les droits des professionnels.

Missions

• Contribuer à la stratégie de production et de communication : Selon les directives de l’annonceur et de son budget, l’acheteur d’art réfléchit aux moyens humains et aux techniques nécessaires pour réaliser le projet. Ce dernier doit d’ailleurs obéir aux règles de droit, notamment celles de la propriété intellectuelle. En contact permanent avec le client, il émet des recommandations et ajuste le processus créatif en cas de besoin. Lorsque ses choix sont validés, il établit des devis.
• Choisir les intervenants : Une fois la stratégie validée, l’acheteur d’art procède à la sélection des prestataires et professionnels qui participeront à la production (vidéastes, photographes, mannequins, dessinateurs, musiciens, stylistes…). Il négocie à cette occasion les contrats et les droits d’auteur.
• Piloter la réalisation : L’acheteur d’art met en route la réalisation du projet en coordonnant les équipes et en respectant les délais fixés. Il s’assure que l’exécution des étapes de réalisation reste en adéquation avec les exigences du client. Il vérifie notamment que le budget est respecté.

Qualités et compétences

• Avoir des connaissances en gestion de projet : L’acheteur d’art doit être capable de réaliser un projet de sa conception à sa clôture. Il sait planifier les étapes du projet pour répondre aux objectifs fixés et respecter les délais. Il connaît les techniques pour mesurer la performance des actions mises en œuvre. Enfin, il doit pouvoir élaborer un budget et en assurer le suivi. 
• Savoir animer une équipe : En tant que coordonnateur de projet, l’acheteur d’art occupe un rôle de référent auprès des équipes intervenantes. Il sait communiquer, désamorcer ou prévenir les conflits, et diriger ses collaborateurs afin de réussir la réalisation de la campagne publicitaire.
• Avoir la fibre artistique : Même si son travail est centré sur le management d’équipe et la gestion de projet, il est indispensable pour l’acheteur d’art de posséder des compétences artistiques (illustration, photographie ou stylisme par exemple). Il connaît parfaitement les dernières tendances et pratiques afin de les utiliser, au mieux, pour les projets confiés.
• Savoir négocier : L’acheteur sait convaincre ses interlocuteurs pour que ceux-ci adhèrent à ses offres commerciales et à ses choix artistiques. Il sait s’exprimer clairement, argumenter et négocier pour obtenir des prestations et biens au meilleur tarif.

Horaires

Évoluant en agence, l’acheteur d’art a des horaires de bureau (9h-18h). Toutefois, il peut être amené à travailler en dehors des heures normales pour respecter des délais ou pour rencontrer des prestataires.

Conditions de travail

Dans l’exercice de son métier, l’acheteur d’art peut être soumis à un stress récurrent en raison des exigences des clients. Il rencontre parfois des difficultés à répondre aux objectifs tout en respectant des budgets restreints ou des délais courts. Malgré la pression, il doit parvenir à conserver son organisation, quelles que soient les circonstances. Des déplacements peuvent être requis pour rencontrer des partenaires et prestataires, mais aussi pour participer à des salons et évènements.

Salaire

La rémunération de l’acheteur d’art dépend de la taille de son agence, du secteur d’activité, de son expérience professionnelle et du lieu de son travail. Le salaire pour un acheteur d’art débutant est le SMIC : 1 709 € brut mensuels. En moyenne, les acheteurs d’art sont payés 2 500 € par mois. Le salaire peut dépasser les 4 000 € en étant cadre. Certaines agences prestigieuses évoluant dans le luxe ou la mode peuvent offrir des salaires plus importants. 

Études et Formations

Il n’existe pas de formation spécifique pour devenir acheteur d’art. Toutefois, il est conseillé d’entreprendre des études dans l’un des domaines suivants : marketing, communication, publicité, commerce, art et design. Les étudiants doivent privilégier un cursus pédagogique et un parcours professionnel. Ainsi, ils acquièrent des connaissances en art, en gestion de projet, en droit et en négociation.

Le BTS Communication

La préparation au BTS Communication forme pendant deux ans les titulaires du bac à la gestion de projet, à la relation client avec l’annonceur et à la prospection. Ils apprennent également à rédiger des messages persuasifs et à concevoir des supports visuels grâce à des outils informatiques.

Le cursus peut être suivi en formation continue ou en alternance avec un rythme de 2 jours à l’école et trois jours en entreprise. Parmi les matières enseignées se trouvent la communication (histoire, théories, stratégies), les relations commerciales, le management des entreprises, le droit, l’économie et l’anglais.

Les diplômés pourront intégrer des agences spécialisées en communication et publicité ou poursuivre leurs études.

La licence Marketing

La licence Marketing est accessible aux étudiants ayant validé un diplôme de niveau bac+2. Le cursus d’un an comprend un stage professionnel et des enseignements théoriques : marketing, communication, management de projet, techniques de négociation, anglais…

Après l’obtention de la licence, les diplômés entrent dans la vie active. Ainsi, ils rejoignent des agences de marketing, de publicité ou de communication.

Écoles

Voici quelques exemples d’écoles formant à la profession d’acheteur d’art :

• ITIC Paris
• École supérieure de publicité
• ESI Business School

Débouchés

Les principaux recruteurs de l’acheteur d’art sont les agences de communication et de publicité, les sociétés de production audiovisuelle, les galeries d’art, les studios de photographie et les maisons d’édition. Ils recherchent un professionnel ayant une excellente connaissance du marché de l’art et capable de gérer un projet de campagne publicitaire.

Néanmoins, la concurrence est importante dans l’univers de la publicité, à tel point que les débutants peuvent avoir des difficultés à être embauchés. Ces derniers doivent souvent avoir une expérience professionnelle de plusieurs années avant d’occuper le poste d’acheteur d’art.

En outre, l’acheteur d’art peut proposer ses services en freelance à des agences ou directement aux annonceurs. Cependant, pour cela, il vaut mieux qu’il possède une forte expertise et appartienne déjà à un réseau professionnel étendu.

Enfin, il peut choisir d’évoluer vers d’autres métiers du marketing et de la publicité comme directeur artistique, chargé d’études marketing ou responsable de promotion des ventes.

Métiers associés

Directeur artistique 

Le directeur artistique est responsable de la conception visuelle et esthétique d’un projet créatif, qu’il s’agisse de publicités, de films, de campagnes de marketing ou d’événements. Il guide l’équipe créative dans le choix des éléments graphiques, des couleurs, des images et des styles pour transmettre efficacement le message souhaité.

Producteur de télévision 

Le producteur de télévision supervise toutes les étapes de production d’un programme télévisé, depuis la conception jusqu’à la diffusion. Il gère les budgets, coordonne les équipes, prend des décisions créatives et assure le respect des délais. Son rôle est de garantir la qualité et le succès de l’émission à l’écran.